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biografica, discografica e fotografica: Linksanremo.it
Il gruppo KHORAKHANE' e' composto da musicisti con
esperienze musicali nel jazz, nella classica, nel rock e nella
musica cantautoriale: tutti professionisti della musica.
Luca Medri al Pianoforte, tastiere e fisa - Fabrizio
Coveri voce - Fanti Pier David alla batteria -
Gioele Sindona al Violino.
La Direzione Artistica è affidata a Matteo Medri.
Collabora inoltre come arrangiatore e Direttore Musicale al
progetto il M° Zanca Giuseppe.
L’anno di nascita del gruppo è il 2001, inizialmente con
lo scopo di riproporre al pubblico i bellissimi brani che hanno
reso immortale uno fra i nostri cantautori italiani più
importanti: Fabrizio De Andrè. Negli anni seguenti è poi
maturato uno stile ed un sound personale, originale e
interessante, che ha potato alla realizzazione di brani inediti,
inerenti tematiche sociali e spesso trasversali alle
generazioni, portando una nuova immagine al gruppo, riconosciuto
oggi sia per i brani editi del cantautore genovese sia per gli
inediti proposti al pubblico.
I KhoraKhané si esibiscono da subito, in rassegne
nazionali, importanti teatri e locali, riscuotendo sempre un
grande consenso di pubblico e critica, dovuto non solo alla
qualità del repertorio ma anche alle doti tecniche ed espressive
dei componenti, e agli arrangiamenti personali dei bellissimi
brani proposti. Ciò li porta ad esibirsi in tutta Italia, in
Polonia e in Svizzera.
Nell’aprile 2002, nel corso di una manifestazione a
Cesena, il gruppo ha avuto l’onore di collaborare con DARIO
FO, accompagnando musicalmente un suo monologo.
Nel dicembre 2003 il gruppo ha partecipato al concorso “RITMI
GLOBALI EUROPEI”, tenutosi a Treviso, vincendo il primo
premio assegnato dalla giuria popolare e l’inserimento nella
compilation del concorso distribuita in Italia; nello stesso
anno partecipa come finalista al premio “Augusto Daolio”
a Sulmona.
Nel giugno 2004, nella piazza di Forlì, ha collaborato
col cantautore RICKY GIANCO accompagnandolo in vari brani
tra cui “Navigare”, un inedito composto assieme a
Fabrizio de André.
Il gruppo continua negli anni a lavorare a progetti paralleli
originali, sentendo sempre più stretta l’immagine di tribute
band che viene pian piano abbandonata a beneficio di una nuova e
definitiva immagine di band emergente a livello nazionale.
Negli anni sono nati con Khorakhanè diversi eventi e
manifestazioni, quali:
- “AMICO FRAGILE”, uno spettacolo teatrale realizzato in
collaborazione col “Metters-Studio” di Cesena, scritto e diretto
da Matteo Medri, dedicato alle realtà descritte da Fabizio de
Andrè nelle sue canzoni, patrocinato dalla Fondazione Nazionale
Fabrizio de André, a cui hanno partecipato importanti attori
come FRANCO MESCOLINI ecc.
- “COM’E’ CHE
NON RIESCI PIU’ A VOLARE”, spettacolo teatrale realizzato
con la medesima produzione, regia e con la partecipazione di
altri artisti (attore, danzatrice, pittore), che presentava
brani editi (Fabrizio De André) e inediti (Khorakhané). Questo
il lavoro che ha contribuito a far conoscere al pubblico
l’originalità e la potenzialità anche in ambito teatrale dei
Khorakhanè, portando in scena inediti che hanno riscosso un
largo consenso.
-“Demo
Khorakhanè”, un lavoro nato dall’esigenza di cimentarsi in
brani propri, seguendo sempre l’esempio delle tematiche e delle
emozioni contenute nelle canzoni di De André; i primi cinque
brani originali vengono registrati in una demo nel 2004.
Nel settembre
2005 la band ha partecipato inoltre alla finale del XVI
Festival di San Marino, acquisendo il diritto ad esibirsi
nella finale sul palco del TIM TOUR, a Torino con riprese
televisive di MTV.
Nel 2005 realizza un CD distribuito dalla catena
EXPERT in Italia per un progetto di solidarietà denominato
CANTALEX-CANTAFABER patrocinato dalla Fondazione Fabrizio
de André e da Dori Ghezzi in persona, a sostegno di
una missione umanitaria in Congo retta dal missionario Padre
Giovanni Querzani (ass. amici di Padre Querzani), raccogliendo
dalle vendite dei CD (tutti devoluti all’associazione) i fondi
necessari ad aprire una scuola per circa 200 bambini .
Per quanto
riguarda i live, il gruppo è spesso inserito nelle
programmazioni di rassegne e alcuni fra i teatri più importanti
d'Italia.
Tra le altre cose, si ricordano le numerose esibizioni in Piazza
ad Assisi, in Piazza a Firenze, al Festival Nazionale dell'Unità
a Carpi, il Teatro A. Bonci di Cesena, il teatro Comunale di
Cesenatico, il Teatro di Vicchio, il Teatro di Treviso, oltre a
rassegne e festival importanti, ed alle partecipazioni
straordinarie in festival internazionali, a Bellinzona in
Svizzera nel Teatro comunale, e a Plock in Polonia per
l’anniversario della fine della II guerra mondiale. Ricordiamo
anche il live in Sardegna per il festival internazionale “Rocce
Rosse Blues Festival 2005”, in due località, a S.Maria in
Navarrese e Tortolì e molte altre date, su palchi importanti
delle principali città italiane.
Breve CV dei componenti il gruppo e significato nome
KHORAKHANE’: è il nome di una tribù rom, la cui
traduzione significa “a forza di essere vento”.
Questo nome fu scelto a bandiera del valore racchiuso da questa
parola, dalla condivisione di un “viaggiare per la sola ragione
del viaggio”, propria delle popolazioni che abitano il mondo e
non una singola città. E come simbolo della libertà della
parola, del pensiero e soprattutto per il rispetto dei valori e
della multietnia, che deve avvenire sempre nel rispetto
dell’essere umano.
Fabrizio Coveri:
voce
Nato nel 1979, ascolta per la prima volta Fabrizio De Andrè nel
1979...nella pancia della mamma, al mitico concerto tenuto con
la PFM a Bologna. Qualcosa passa sicuramente nel Dna, e già
dall'età di 8 anni partecipa a diversi concorsi canori in giro
per la Romagna.
Fondatore insieme a Luca Medri del gruppo Khorakhanè nel luglio
2001.
Luca Medri:
piano, fisarmonica e cori
Nato nel ’73, nel 1997 si diploma brillantemente in pianoforte
al Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna. Vincitore di
numerosi concorsi Nazionali nelle categorie musica d’insieme e
pianoforte a quattro mani (tra gli altri, secondo posto al
concorso Intenazionale di Albenga, primo posto al concorso
“Lyceum” di Torino, ecc), studia e si perfeziona negli anni col
maestro GIANCARLO PERONI col Maestro CARLO BRUNO (concertista
della Scala di Milano). Nel ’98 svolge un’intensa attività
concertistica con diverse formazioni musicali per musica da
camera, ed accompagnamento lirico; diventa il pianista
accompagnatore della Soprano di fama internazionale, WILMA
VERNOCCHI e partecipa insieme a lei a numerose rassegne e
concerti in Italia. Parallelamente allo studio classico studia
Blues, Jazz e composizione musicale con diversi maestri tra cui
il Maestro STEFANO NANNI, e fisarmonica con il Maestro SIMONE
ZANCHINI.
E’ docente di pianoforte oltre che direttore presso la scuola di
musica ad indirizzo moderno “COSASCUOLA” da lui fondata per le
sedi di Forlì, Cesena, Meldola, Cusercoli e Civitella di
Romagna.
Ha collaborato in qualità di pianista accompagnatore con alcuni
importanti cori gospel tra cui VOJAGER GOSPEL CHOIR, INTERCITY
GOSPEL TRAIN ORCHESTRA, e con alcune cantanti, che costituiscono
l’eccellenza del genere in Italia e nel mondo, tra cui la Sig.ra
LA VERNE JACKSON.
E’ stato uno dei fondatori della factory COSABEAT, che oggi è un
moderno studio di registrazione e si occupa di produzioni
musicali e di progetti artistici. Per diversi anni membro
effettivo della commissione comunale di Forlì, denominata
“GIOVANI ARTISTI ITALIANI” oltre che coordinatore e promotore di
iniziative culturali per l’ARCI N.A.
Infine, ha avuto eccellenti collaboratori musicali nei diversi
progetti artistici da lui intrapresi sia come musicista che come
arrangiatore/compositore, si ricordano tra gli altri: SIMONA
BENCINI, GIUSEPPE ZANCA, LUCA MARIANINI, GIOVANNI BELLI, PAOLO
GHETTI, STEFANO CASALI, GRAZIANO BRUFANI, STEFANO PAOLINI,
GABRIELE GRAZIANI (Equ), FRANCESCA PERROTTA (Francesca Romana),
VANNI
CROCIANI, GIORDANO GIANNARELLI, ecc
Pier David
“Stromberg” Fanti: batteria
Nato da un papà batterista che ha calcato tanti palchi di tutto
il mondo, fin da piccolo la passione per la musica e per le
percussioni lo accompagnano nella crescita, fino agli studi col
M° Stefano Paolini. All’attivo ha diverse collaborazioni con
realtà locali che negli anni gli hanno permesso di maturare uno
stile personalissimo e sporattutto una particolarità di suono,
derivante dal suo gusto e interpretazione musicale unito alle
batterie da lui utilizzate, realizzate interamente a mano da lui
stesso (linea Drum FPD). Questa sua particolare abilità gli ha
permesso, oltre un riconoscimento di validità dalla UFIP, di
entrare in contatto con grandi batteristi del panorama
nazionale.
Gioele Sindone:
violino
Nato a Cesena il 1984 diplomato in violino al conservatorio
“B.Maderna” di Cesena. Attualmente iscritto al corso di
perfezionamento di secondo livello a Cesena con la prof. Alina
Company. Impegnato nell’attività concertistica e operistica del
conservatorio partecipa alle varie opere liriche (cantando
inoltre per 6 anni nel coro sul palcoscenico del teatro Bonci),
suonando in orchestra diverse opere liriche fra cui:
”Boheme”, ”Rigoletto”, ”Il Tabarro”, ”Suor Angelica”, ”Elisir
D’Amore”, ”Madama Butterfly”, ”Traviata”, ”Don Pasquale”,
”Cavalleria Rusticana”, ”Matrimonio Segreto” e “Mozart e Salieri”.
Oltre a varie esperienze orchestrali nell’ambito
sinfonico,matura diverse esperienze con la musica da
camera,esibendosi in pubblico con le formazioni di duo(violino e
pianoforte), trio(violino, violoncello e piano)
Da diversi anni è poi impegnato musicalmente nell’ambito della
musica etnica e popolare alternando elementi e sonorità della
musica etno-popolare e jazz. Ha collaborato, fra le altre cose,
nell’inverno del 2003/04 all’incisione dell’ultimo disco dei
Bevano Est
Zanca Giuseppe:
Direttore Musicale
Formazione:
1981, diplomato in tromba presso il conservatorio "G.
Frescobaldi" di Ferrara.
1984: Siena Jazz con Kenny Wheeler
1988: Studia privatamente armonia col M° Ettore Ballotta.
1989: seminario della Berkleey College a Perugia.
1989-90: perfezionamento in USA con Bob Mc Coy (1ª tromba
dell'orchestra di Frank Sinatra)
1991: New York - corsi di aggiornamento con Laurie Frink sul
metodo “Caruso”
2001: Grosseto - corso d’aggiornamento con Rex Martin (orch.
sinfonica di Chicago)
2004: Veneto Jazz - Corso con la New School University con Cecil
Bridgewater e Hal Galper.
Concorsi:
1986: finalista Barga Jazz. con MACH
1993: vincitore concorso Rai Stereo Tre “L’uovo di Pasqua” con
PROVVI
1999: vincitore Sonx Expo (Beneloux) miglior partecipante
Italiano. con ERMANITO
2000: vincitore Sonx Expo sez. Jazz internazionale e miglior
part. Italiano. con JFK
2001: finalista USA Song Writing categoria instrumentalcon
SAMUELITO
2002: finalista Premio Barzizza (www.premiobarzizza.it) di
Sanremo
2003: finalista USA Song Writing categoria instrumental e jazz
(www.songwriting.net) con TRAFFICO INTENSO.
Esperienze
professionali:
Insegnante di Jazz presso il conservatorio di Ardia e presso il
Liceo Musicale di Forlì.
Inizia nel 1981 la sua esperienza sui palchi, in qualità di
bassista o trombettista, con diversi gruppi, tra i quali Rocky
Roberts, Loredana Bertè, Umberto Bindi, Pierangelo Bertoli, Fred
Bongusto, Emanuela Villa, Jimmy Browning, Sergio Bardotti.
Dal 1985 produce musica da circo con Massimo Zagonari.
Nel ‘94 forma con F. Petretti, N. Menci, E. Poletti i “Matilde
Hot Five”;
Dal 2004 è trombettista della Riccione Jazz Orchesta diretta da
Bruno Tommaso.
Dal 1998 è collaboratore di RTI-Mediaset, con più di 40 brani a
disposizione della rete per sottofondi televisivi. Di recente ha
scritto la sigla del cartone animato Bratz e di Faieez.
Negli anni 2004/2005 realizza più di 50 basi musicali per il
programmi televisivi
Matteo Medri:
Direttore Artistico
Nato nel 1975, si avvicina dapprima al mondo della musica
classica, poi al teatro e al video. Compimento inferiore di
clarinetto, batterista autodidatta in una band per 13 anni, con
all’attivo due produzioni per enti di servizi nazionali e per
Arci N.A. e laureato in psicologia. Da diversi anni collabora
come autore e regista con diverse realtà nazionali, fra cui lo
studio Limina (www.liminaonline.it per il quale è anche producer),
e compagnie teatrali e gruppi musicali per i quali scrive e
dirige spettacoli.
Direttore artistico e responsabile di produzione per eventi e
manifestazioni in diverse parti di Italia (fra cui eventi con
Demo Rai e altre produzioni, Ferrari e la Musica, festival della
Musica Lamezia Terme con Rai e Rai Trade, ecc)
Organizza eventi e manifestazioni in diverse parti di Italia sia
come free lance che in appoggio ad altre società per le quali
svolge il ruolo di direttore di produzione.
Fra le altre cose è fondatore dell’associazione per minori ed
anziani (animazione e servizi) L’Aquilone di Iqbal, che si
occupa anche di clown terapia e progetti per diverse fasce di
servizi (www.aquiloneiqbal.it)
HANNO SCRITTO SU DI NOI:
<< perchè questo nome?...Una canzone che Fabrizio de Andrè
scrisse con Ivano Fossati è talmente significativa dall’aver
prestato il suo nome nomade ad questa originalissima band: i
Khorakhané, composta da musicisti professionisti di grande
esperienza live.
Il loro sound deriva da una frammentazione di diversi stili che
hanno indirizzato il genere ed uno stile musicale molto
personale. La forza creativa che compatta il gruppo, permette
loro di riproporre i bellissimi brani di Fabrizio de André con
arrangiamenti moderni e di comporre brani originali, che
difficilmente sono collocabili od ascrivibili in un unico genere
o permettono all’ascoltatore di fare accostamenti musicali. Il
“live” che propone il gruppo, sta riscuotendo ampi consensi di
pubblico e critica in tutta Italia, lo confermano i teatri col
tutto esaurito, le sale o le piazze stracolme. Il repertorio
proposto dal vivo, regala sonorità personali del gruppo, con
“perle inedite” fortemente evocative di propria composizione,
trasmettendo al pubblico un messaggio globalmente “originale” ed
un impatto forte: canzoni cariche di contenuti mai banali
ricamate da strumenti folk e suoni progressive e dalla voce
personalissima del bravissimo cantante Fabrizio Coveri>> La
Stampa...
Grazie a Matteo
Scheda e Luca Medri
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